虚拟制作作为电影制作领域的一种技术变革，根据影片的创作需要，可以采用面部捕捉和全身动画，面部捕捉，顾名思义，就是捕捉一个演员的面部表现，并将其应用到另一个角色身上，实时引擎的实时光线跟踪也是其中的核心技术，一方面，数字场景中的真实光照效果可以与真实光照效果相匹配，另一方面，来自屏幕的灯光具有实时的动态效果，增强了沉浸感和真实感。
虚拟制片通过将VR和AR与游戏引擎技术相结合，
可以使制作人员能够在场景中进行构图和捕捉时看到这些场景，
支持可视化，性能捕获以及混合工作流程，消除了现场拍摄繁重的VFX作品时的不确定性，
并使艺术家能够比传统的，更线性的管道更快地进行迭代。
以其强大的交互性和灵活性不断颠覆行业规则，数字技术全面渗透到电影生产中，
动态的交叉创作过程最大限度地解放了创造力和灵感，
这意味着虚拟生产不仅是一种技术变革，更是电影生产观念的创新。
电影制作的数字化发展
虚拟制片的分类
虚拟制片，你所需用到的一切。
指在电影真正进入大规模制作前对部分或全部镜头进行可视化呈现，从而探索故事创意、测试后续技术操作性。
如今，可视化不再局限于前期使用，可以包揽推销预览、
视效预览、虚拟采景、技术预览、特技预览和后期预览多种形式。
这里着重介绍一下虚拟采景，它采用VR形式提供一个全虚拟化场景，
以便制作者互动。虚拟场景内有可供调整的道具及虚拟摄影机，可预先规划拍摄和场景建构。
通过摄影机实时追踪，将绿幕摄影元素与CG元素合成，
可以为摄影师提供实时预览，并在后期制作阶段中完善，
也可以直接作为最终画面。混合虚拟制片可被应用于实时制作和后期制作，
前者类似于“虚拟演播室技术”，后者则是为了提供实时的视效参考，方便后期视效制作与合成。
实时LED墙镜头内虚拟制作是时下最为先进的技术，
在演员背后的LED墙投射实时图像，
实时引擎的图像输出与摄影机跟踪结合，生成完全位于镜头内的最终图像。
与绿幕相比，LED背景墙不再具有溢色问题，
它呈现的高精度图像相当于实景，演员、摄影师可以更加自然地进行表演、取景，避免凭空想象带来的不确定性。
这一技术概念很容易令人联想起过去拍摄汽车驾驶镜头时的实景影像投影，
但它具有一个致命缺点即视差问题，摄影机必须处于一个固定视角。
实时LED墙运用的实时引擎就解决了这一根本缺点，图像可以变换视角以同步摄影机的视差。
